Een slimme prive detective

Een standbeeld voor Arthur Brand

Column nr 422 dd 28 juli 2016

Terwijl de wereld door de meest afschuwelijke terroristische aanslagen en oorlog wordt geteisterd, zijn er soms enige lichtpuntjes. Een standbeeld is natuurlijk zwaar overdreven, maar als je schilderijen van Salvador Dali en De Lempicka uit het criminele circuit weet los te peuteren, ben je een held. Eerder al bewees hij het  Westfries Museum in Hoorn al goede diensten en nu slaagt hij er ook nog een keer in om twee topstukken  in het gangbare circuit te brengen. En de politie dan ? Geen interesse, geen tijd, geen specialisten?  En het Art Loss Register dan? Alleen maar registreren? Onwillekeurig leidt deze gang van zaken ook even terug naar het voormalige  Scheringa Museum in Spanbroek? Soms vraag je je wel eens af, als je nu tien jaar later in deze streek komt of alles niet een beetje anders geregeld kan kunnen worden. Grote kantoren, waarvan nu de gemeente Medemblik en zelfs de gemeente Hollands Kroon profiteren.  Het gemeentehuis van Hollands Kroon wordt verbouwd en de raadsvergaderingen worden in Wognum gehouden. Een gedeelte van het kantorencomplex, waar ook nog de curatoren zetelen, staat te huur. Het museum in aanbouw is door een projectontwikkelaar gekocht en die heeft de opdracht, het gebouw te voltooien en een goede bestemming ervoor te vinden?  Gelukkig is het AZ stadion niet de dupe geworden van de politieke machthebbers uit de hoek van de VVD en PVDA, Zullen zij- zoals de voormalige minister van financiën de heer Bos, zich hebben gerealiseerd welke nasleep er zou volgen.??  De curatoren beheren eindeloos veel hypotheken ( 70.000). etc. En die miljarden hulp dan aan de grote jongens zoals ABN-AMRO en ING? Moeilijk te vatten, maar politiek is een vak apart en spreek er verder geen oordeel over. Terug naar 2005. Mijn bachelor gehaald en de pers wilde een foto van mij maken met mijn scriptie op een aparte locatie. Keuze viel op het Scheringa museum in Spanbroek en het had wat voeten in de aarde voor welk schilderij geposeerd mocht worden vanwege het feit dat op veel werken een beeldrecht zat. Voor een schilderij van Dick Ket mocht geposeerd worden ( zie foto hieronder)

Met bachelor scriptie  Scheringa museum voor een schilderij van Dick Ket uit Den Helder, vutter Jan J. Jong BA juli 2005

Van tijd tot tijd waren er vernissages in het museum, waar je soms bij was en tijdens een van die sessies werd aan de heer Scheringa gevraagd of architect Zeinstra zich had laten inspireren door de bouw van het Haags gemeentemuseum of het Kroller Muller Museum, dat vanwege de lange entree.??

Aanvankelijk moest hij even nadenken en later vond hij dat eigenlijk ook wel. Later kocht hij 's nachts, terwijl zijn vrouw en Emily Ansenk ( nu Kunsthal Rotterdam) op de veiling van Christies in New York waren, het werkelijk fantastische schilderij van De Lempicka. Altijd werd bij een bezoek dit prachtige werk opgezocht om van die prachtige blauwe kleur te genieten.

Schilderij La musicienne van Tamara de Lempicka, door Arthur Brand weer in circuit gebracht.

Geniet ook van de weer teruggevonden kunstwerken, maar ook van alles wat u ontmoet in deze vakantietijd. Vergeet niet een mooie kathedraal binnen te stappen of de gratis musea in Engeland. Kortom we laten ons niet afschrikken door verknipte geesten, maar blijven ons grote Westerse culturele erfgoed met hand en tand verdedigen. Kunstboeken, lezingen, adviezen, taxaties, rondleidingen, essays, j.j.jong@quicknet.nl

drs jjj artes admirans

Bauhaus, maatschappelijke stroming

Bauhaus en invloed op maatschappij

Column nr 421 dd 22 juli 2016

Het grote denken van de Westerse wereld wordt door standaardwerken bepaald en dan kan je denken aan de Bijbel, in mindere mate de Koran, de Statenbijbel van Dordrecht en in ieder vakgebied is er wel een standaardwerk te vinden, dat als leidraad dient om een vak te leren. Ook in groter politiek verband heb je richtlijnen als "De Verklaring van de rechten van de mens" en elke staat heeft een grondwet. Bedrijven hebben statuten, verenigingen hebben reglementen . Als je dienstplichtig militair bent geweest, had je te maken "" Handboek soldaat en handboek onderofficieren, handboek officieren.
Al die werken zijn erop gericht om goed te kunnen functioneren in je beroep, in de maatschappij etc/ Enkele standaardwerken voor kunstgeschiedenis studenten waren
1. E.H. Gombrich, History of Art: in het Nederlands Eeuwige Schoonheid (VU)
2  Hugh Honour, John Fleming: Algemene Kunstgeschiedenis
3, H.W Janson, History of Art
4. Marvin Trachtenberg, Isabelle Hyman, Architecture ( VU)

Met deze degelijke basis wordt geacht dat je de grote lijnen van de kunstgeschiedenis je eigen kunt maken en dat zijn goede keuzen.
Om nu naar ons vorige onderwerp terug te gaan, krijgt u hier een afbeelding te zien uit het boek van Trachtenberg/Hyman

U ziet de gebouwen van Bauhaus te Dessau en rechtsonder heeft de Russische kunstenaar Lissitzky een soort plattegrond gemaakt van de gebouwen in Dessau onder de naam Proun 1 D, 1919

Om u een indruk te geven van het boek van Magdalene Droste met als titel Bauhaus, worden de belangrijkste hoofstukken hieronder genoemd
1. de voorgeschiedenis van Bauhaus , ontwerpen van kunstenaar die gelieerd waren aan Deutsche Werkbund en gelijkenis hadden met de Arts and Craftsbeweging in Engeland

2. Bauhaus  Weimar het expressionistische Bauhaus. Het Bauhaus in Weimar tussen de politieke fronten
3.Kunst en techniek , Het meubelatelier, boekbinderij, grafische drukkerij,
4.Bauhaus Dessau : onderwijsvernieuwingen 1925/1927, Bauhausboeken, , lessen van Paul Klee en Wassily Kandinsky
5. Hannes Meyer: volksbehoeften in plaats van luxe behoeften
6. Ludwig Mies van der Rohe, architect van Kroller Muller te Otterlo, ateliers voor reclame en fotografie

Hieronder enkele afbeeldingen uit het boek Bauhaus

Marianne Brandt, thee-extractkannetje, 1924, binnenkant verzilverd, messingblik en ebbehout, hoogte 7.5 cm

De standaardwerken, waar eenieder mee te maken krijgt, als hij/zij zich verder wil bekwamen in zijn haar vakgebied, zijn meestal geschreven door knappe koppen, die soms baanbrekend zijn geweest op dat vakgebied.  Na een jaar architectuur met als handleiding het boek van Trachtenberg, werd ons in het nieuwe studiejaar gevraagd of wij aan nieuwe studenten Trachtenberg wilden uitlenen omdat er te weinig boeken waren in de VU bibliotheek. Mijn houding was buitengewoon afwachtend, omdat je een dergelijk standaardwerk altijd bij de hand wilt hebben en ook al word je verzekerd dat je het zeker terugkrijgt, er afstand van nemen lukte me niet. Vervelend van mijn kant. Later bij moderne kunst was het handboek ook niet voorradig. The Rise of the sixties. Je moet het dan doen met een kopie en dat voegt niet erg. Het boek van Thomas Crow werd later alsnog gekocht in een Alkmaarse boekhandel, maar toen zat de studie er al lang op.

Een verband dus tussen binnen en buiten-architectuur. Ja, dat is er vaak,. Geniet ervan en van al het moois om u heen, nu planten en bomen volop bloeien en de appels al flink aan het rijpen zijn. Kunstboeken, lezingen, adviezen, rondleidingen, essays, taxaties, etc. j.j.jong@quicknet. nl .

Dankbaar dat u steeds in grote getale mijn columns leest. Mede door U is nr 421 vandaag voor U geschreven.

Drs jjj, artes admirans

Even een switch naar de architectuur

De stroming BAUHAUS

Column nr 420

Door een lange storing van de server was het niet mogelijk eerder met U van gedachten te wisselen. Schoorvoetend begonnen om een en ander op papier te zetten naar aanleiding van de nieuwe expositie " De waanzin nabij". inzake Vincent van Gogh in het Van Gogh museum te Amsterdam. Eerlijk gezegd, het zoeken naar ziektebeelden, psychische stoornissen

gebeurtenissen etc. heeft me nimmer geïntrigeerd, sterker nog op het moment dat voor mijn bachelor scriptie onderzoek werd gepleegd naar zijn religieus schilderen, werd aan de scriptiebegeleider duidelijk gemaakt, dat dit aspect mij niet verder zou helpen om er achter te komen wat Vincent van Gogh bezielde om religieuze werken te schilderen. Als je dan ook vastbijt in al die theorieën van de psychologen en psychiaters, dan kan je tot een conclusie komen dat Van Gogh vanwege zijn ziekte even terug viel op de religie. Dat standpunt deel ik in het geheel niet, evenzeer als de Japanse kunsthistoricus Kodera deze werken probeerde te analyseren uit het oogpunt van de natuurgodsdienst. Dat was wel gemakkelijk te weerleggen. Je kunt kracht putten uit je geloof. Dat telt hier onder meer en ook het milieu waaruit hij voortkwam, lag religieus schilderen voor hem veel dichterbij dan de stelling dat hij schilderde omdat hij zo ziek was. Eigenlijk kan je er natuurlijk een hele column aan wijden, maar ik volsta met deze opmerkingen en het Van Gogh museum zal voldoende redenen om maar steeds weer in die ziektebeelden onderzoek te doen, Aan mij echter niet besteed


Dus een ander onderwerp dat wat breder ligt en dikwijls voor velen onbekend. De BAUHAUS stroming is van voor de oorlog en heeft een Duits karakter. Wijlen professor Koos Bosma maakte ons tijdens onze studiereis in Berlijn erop attent dat er in Berlijn van deze architectuurstroming voorbeelden waren te zien, waar we als studenten zeker naar toe moesten, maar met een collega werd op de enige vrije dag gekozen om het Joods Historisch Museum van Daniel Liebeskind ( tegenwoordig in Nederland werkend aan een project) te bezoeken en dat was indrukwekkend. Nimmer spijt van gehad. De Bauhaus periode strekt zich uit van 1919-1933 in Duitsland. Aan enige begrippen ontkom je niet zoals de naam van Walter Gropius, Dessau, manifest en kunst en architectuur. Een way of life, dat etiket is er op te plakken. Leerschool en bouwen in een strakke stijl, neue sachlichkeit, deze begrippen cirkelen er allemaal om heen. Maar evenzeer is het vormgeving van meubilair, van lampen, van theepotten, etc. Maar het accent ligt hier even op de architectuur, die strak en star overkomt en een beetje treurig stemt omdat men een hekel heeft aan tierelantijntjes of andere vormen van opsmuk

Woningen in de wijk Torten te Dessau in Bauhausstijl

Bauhaus Dessau, Hogeschool voor vormgeving,

U ziet het aan de afbeeldingen van de woningen en van de Hogeschool. Het systeem wordt overal consequent doorgevoerd en de mensen hebben dat in die tijd mooi gevonden. Het is de vooroorlogse periode en is gesitueerd in het voormalige Oost Duitsland. Als u het interessant vindt, u kunt er genoeg literatuur over vinden en in de loop van de komende week wordt even bekeken of er nog een column aan gewijd dient te worden. U heeft in ieder geval enige indrukken van dat tijdsbeeld opgedaan. Geniet van de hedendaagse architectuur, ja die bestaat en zeker als in een stad als Rotterdam valt veel te zien alsook in Amsterdam Zuid Oost, waar de architectuur grote verticale structuren heeft zoals je dat ook aantreft in het nieuwe Parijs rond La Defense Kunstboeken, lezingen, rondleidingen, essays, adviezen, taxaties etc. j.j.jong@quicknet.nl
drsjjj artes admirans

Het realisme in de kunst

Beslist geen gemakkelijke manier van schilderen
Column nr 419

Sietse Wiersma, kleindochter Pien, olieverf op doek, 15x10 cm, 2016, atelier Wiersma, Oudkarspel

Mijn gewoonte is om in deze columns zoveel mogelijk de eigen ervaringen aan het papier toe te vertrouwen omdat het haaks kan staan op alle theorieën die je tijdens je studie bent tegengekomen. Deze kunstschilder, die van zijn hobby zijn beroep heeft gemaakt, ontmoette ik al heel lang geleden en ben hem altijd blijven volgen. Bovengenoemd werk kunt u aantreffen in museum OpZeeland te Kolhorn waar nog twee andere werken van hem hangen. Het bestuur van het museum wilde graag een keer een expositie rond Sietse inrichten. Dat was geen eenvoudige zaak omdat weinig werk voorhanden was en datgene dat er was, stond in zijn eigen verkoopruimte. Mocht toch even langskomen en de schilderijen die uiteindelijk mee mochten naar Kolhorn, namen geen prominente plaats in rond zijn collectie : Ik heb echt niets voor je, want ik heb ook nog enkele exposities in West-Friesland. Op zijn ezel stond een redelijk groot doek vrie schaatsenrijders. Niet onverdienstelijk, maar Sietse had teveel geworsteld met opbouw en vormgeving, dat hij met dat werk maar gestopt was. Ik sta hier niet achter en je krijgt het dus ook niet mee.

Fijn schilderen, hetgeen Sietse doet, met kleine penselen, is bovenal een zaak van veel geduld. Dat heeft hij, als boerenzoon van het Friese platteland.  Boer worden was voor hem niets en hij zocht zijn eigen weg. Zijn grote succes heeft hij te danken aan zijn harde werken en het feit dat hij zichzelf is gebleven, een man zonder poeha. Ik doe mijn werk op mijn manier.

In museum Rob Mohlman in Appingedam, voorheen Venhuizen, vind je veel realistische kunst. Altijd nog is het spijtig dat het gemeentebestuur van deze gemeente niet het belang van de vestiging van Mohlman inzag toen hij zijn museum daar in een oude melkfabriek wilde uitbreiden. Hij moest uitwijken naar Appingedam, waar hij een grote boerderij tot museum ombouwde. Een bezoek aan dit museum samen met dat van Helmantel- ook een realist- zit in de pen. Elk jaar geeft hij een realistenboek uit en de afbeeldingen hieronder komen uit het jaar 2003. Enkele afbeeldingen ziet u hieronder. Wat mij persoonlijk het meest aanspreekt , is de verstilling rond deze werken. Het is niet voor te stellen dat deze schilders werken in een kanonnade van herrie en drukke beelden. Dit werk wordt gemaakt in stille ateliers, op zonderkamers, in een rustige omgeving. De concentratie is meer dan 100 procent omdat elke streek met je hele kleine penseel raak moet zijn. Uit het boekwerk Realisten 2003 is gekozen  voor een werk van Gert Kemper uit Dinxperlo en Harry Meerveld uit Noordhorn. Bij deze twee werken is de verstilling tastbaar.

Gert Kemper, Fluitenkruid met kom , olieverf op paneel, 65 x 55 cm, Realisten 2003

Harry Meerveld, Interieur, olieverf op paneel, 2002, 30 x 14 cm.

Is het nu zo dat je op paneel verfijnder kunt schilderen als op doek? Het werk van Sietse is op doek en dat is waar te nemen als je er heel dicht op staat. Waar Sietse verder nog een kei in is, is het beschilderen van hele kleine tegeltjes en dat is ook op een strakke drager. Sietse is van tegel naar doek overgestapt, nadat hij die techniek van die tegeltjes beheerste, maar deze theorie moet U geheel op mijn conto schrijven en het kan zijn dat het helemaal niet zo is. U mag reageren.

Van deze werken kan je met volle teugen genieten, omdat het niets pretendeert dan te laten zien dat je werkelijkheid op doek/paneel kunt vangen, maar voordat je zover bent, zijn heel wat stadia van vaardigheden gepasseerd. Bent U creatief op welk vlak dan ook, blijf werken aan kwaliteit en de doorzetters bereiken met veel vallen en opstaan hun /haar doel, al zal er altijd iets blijven hangen van het had nog beter gekund. Geniet en leef en wees een prettig mens voor je omgeving.

Kunstboeken, lezingen, exposities, essays, rondleidingen, adviezen, taxaties, j.j.jong@quicknet.nl

drs jjj artes admirans

Vincent van Gogh, de barmhartige Samaritaan, 1890 olieverf op doek 73 x60 cm , Kroller Muller Museum, Otterlo

Als P.S, hier nog een Van Gogh bijgevoegd, omdat het schilderij laat zien dat de mensen van de tempeldienst die onderweg waren naar Jerusalem, zich geen tijd gunden om die man die ze hadden gemolesteerd, even te helpen. Een gewone man van het volk, waarop men destijds neerkeek, had meer sociaal gevoel in zijn lijf en hielp die man die er slecht aan toe was. En onze tijd heeft wel heel veel mensen nodig die zich voor de berooide medemens willen inzetten

drsjjj artes admirans.

John Constable, Engels landschapsschilder 1776- 1837

Het schilderen van landschappen
Columnr 418 dd 30 juni 2016

Constable, landschap Dedham Vale, 1828 ,olieverf op doek, 145 x122 cm, National Gallery of Scotland, Edinburgh.

Het is het gebied van de Stour Valley dat de gebieden Suffolk en Essex ,Dedham en Harwich van elkaar scheidt. Wat hebben veel kunstschilders toch met landschappen? Diverse vooraanstaande Nederlandse landschapsschilders bent u al in deze rubriek tegengekomen zoals Albert Cuyp, de bekende mannen Maris en nu dus een Engelse landschapsschilder. Heeft niets te maken met Brexit, want kunst gaat nu eenmaal over alle grenzen heen en laten we wel wezen, Europa heeft veel aan de Engelsen te danken als we het over World War II hebben, maar hun drang - en dat begrijp ik best- om zelf helemaal baas te zijn in hun own country en dat staat haaks op al datgeen Brussel wil. Maar alle landen zitten overigens in hetzelfde schuitje en alleen kan je de boze machten niet van je af houden. Maar dat terzijde. Landschapskunst beleefde hoogtijdagen eind 19e eeuw, met name vooral in Barbizon vlakbij Fontainebleau in Frankrijk Immers, nadat men had ontdekt dat je olieverf in een tube kon doen en niet een hele verfpot hoefde mee te slepen, gingen de kunstschilders lekker buiten schilderen, zetten hun ezel ergens neer en wat op hun netvlies verscheen, probeerden zij zo getrouw mogelijk op het doek te krijgen. Niet van een foto, want van fotografie  was in 1828 geen sprake. Waarom mijn bijzondere belangstelling voor landschappen? Waarom wilde ik een masterscriptie schrijven over landschappen van de Haagse School? Vermoedelijk omdat ik een jongen van het platteland ben en daarna in veel steden werk vond voor mijn dagelijkse bestaan en iedere dag als ik weer richting de kop van Noord-Holland ging, voelde ik me weer op mijn gemak, ook zelfs na drie jaren in België gestudeerd te hebben. Terug naar de roots en terug naar mijn geboortegrond. Weidsheid om je heen van weilanden en akkerbouw, waar je intensiever de getijden beleeft en als kleine jongen speelde je na schooltijd buiten en was aan het voetballen ergens in het dorp of aan het eieren zoeken op het land en dan moest je wel eens over slootjes springen en niet alleen met het gewenste succes, zodat je wel eens met natte voeten thuis kwam, maar daar werd nooit een punt van gemaakt. Droge sokken aan en aan tafel. Landschappen met een lage of hoge horizon. Constable gebruikt hier een hoge omdat hij het accent wil leggen op het dal met dat meanderende riviertje en om dat aan het canvas toe te vertrouwen heb je ruimte nodig. Let u ook even op die prachtige wolkenpartijen, dat beheerste hij tot in de finesses. Mij lijkt dat wolken schilderen naast golven van de zee, de meest moeilijke onderdelen zijn voor de kunstschilder. John Constable beheerste het schilderen van wolkenlichten en als u eens in een van de Engelse musea vertoeft, moet u echt wel even stilstaan bij dat klassenwerk van deze vermaarde schilder. Geniet, leef, bezoek musea met uw museumjaarkaart. Die kosten heeft U zo terugverdient en wees verder een prettig medemens voor uw omgeving. Kunstboeken, lezingen, rondleidingen, adviezen, taxaties , essay, inrichten van exposities etc. reageren via deze b log
drs jjj artes admirans

La belle Hollandaise

Een cultureel weekend
Column nr 417 dd. 24 juni 2016

Eerder werd al eens gesteld in deze kolommen of Alkmaar wel een kunststad is? Of is de stad beter bekend van AZ of Eyssen kaas? Vastgesteld kan worden dat van de zijde van de gemeente de cultuur behoorlijk wordt gestimuleerd of het nu het Stedelijk Museum is, Hal 29 of het project Watertoren waar de stichting ZOOK deze weken een boeiende expo heeft georganiseerd van een architect-designer Ronald van de Meijs. Op de zevende verdieping van het imposante gebouw Watertoren aan de Bergerweg vlakbij het NS station raak je geimponeerd door zijn kunstwerk. Hij maakte het in Amerika van 84 plastic zakken in een ordening van 12 x 7 stuks. Het bestreek een ruimte van ongever 12 x 4 meter. Ze waren aan het plafond geconstrueerd en het interessante van het project was dat al die plastic zakken in negen minuten werden opgeblazen met lucht en vervolgens weer leegliepen en zo kon je dat knisperen van het inkrimpen van de zakken horen. De pomp was te zien met alle leidingen die naar die 84 zakken liepen, die degelijk waren geseald zodat er geen lucht kon ontsnappen. Zijn tweede project waren twee klankschalen die door het draaien van een oude grammofoon geluid maakten en zijn derde  project het grootste en minst spectaculaire was een luchtzak die orgelpijpen aanblies. De constructie was als beleving te groot en het veranderen van planten in een planten in glazen stolpen was een niet zichtbaar proces omdat verandering een week duurde, terwijl de bezoeker misschien een kwartiertje het kunstwerk bewondert. Boeiend was wel die vrijdag 17 juni een lezing van professor Arno Vermeulen, een bioloog van de universiteit Leuven, die nu bezig is met een proefschrift aan de TU Delft om te bewijzen dat techniek en natuur samen kunnen gaan. Zo liet hij dat zien in zijn Biomassa constructies, Ook had hij in opdracht van NASA.ESA drie maanden in een soort iglo hut gezeten met zes mensen om de effecten van opsluiting in de ruimte te bestuderen. Ze mochten de ruimte niet verlaten zonder ruimtepak. Zij moesten veel proeven doen en alles vastleggen om uit te zoeken of men inderdaad op Mars kan overleven. Men had een kratergebergte gevonden dat veel leek op de structuur van Mars. Bijzonder boeiend allemaal. Na Zondag de beeldentuin van Romee Kanis te hebben bezocht, waren we buitengewoon nieuwsgierig geworden om de Picasso expo in het Stedelijk van Alkmaar te gaan bezoeken. Feitelijk gaat het echter om twee werken, die Picasso rond Schoorl heeft gemaakt in 1905. Dat je als regionaal museum daar aandacht aan wilt geven, is een drang waaraan je niet kunt ontkomen. De aanpak van het project onder leiding van directeur Lidewij de Koekkoek is zonder meer professioneel en de documentaire die naar aanleiding van deze twee schilderijen is gemaakt, is van grote klasse. Dat compenseert het feit dat je maar van twee schilderijen van Picasso mag genieten. Tijdens de VU studiereis naar Berlijn, troffen wij het dat het MOMA in New York aan het verbouwen was en wij een grote collectie Picasso's in de gemalde galerie in Berlijn konden bewonderen. Het kostte meer dan drie uur wachttijd in de rij, zo uniek was de expo.  Het ging om de volgende twee werken

Picasso, links, La belle Hollandaise,1905, Schoorl, gouache, olieverf, blauw krijt op karton op hout, , 77 x 66 cm, Art Gallery, Brisbane, Queensland. Afbeelding rechts Les trois Hollandaises, Gouache, inkt op papier op karton, 77 x67cm. Musee d'Art moderne , Centre Pompidou Parijs.

Picasso was op uitnodiging van een kennis naar Schoorl gekomen en had het laatste stuk van Alkmaar naar Schoorl per pakketvaart over het Noord-Hollands kanaal afgelegd. De documentaire schetst een goed beeld van die tijd mede door toedoen van het stadsarchief van Alkmaar dat een nuttige bijdrage leverde. Zelfs interviewde men mensen die nog herinneringen hadden aan de kunstschilder en waar hij zoal had gelogeerd. Dat maakte de expo boeiend en het is al altijd interessant hoe men gist wie dat meisje met die mooie volle boezem is. Dat blijft natuurlijk altijd gissen. In dat kader is het ook grappig dat een stoel van hem uit de kroeg bewaard is gebleven. Alewijn  Oostwoud Wijdenes uit Winkel had deze uit een familie-erfenis aan het Stedelijk geschonken na zijn overlijden.

Verder waren er een aantal schetsboekjes te zien, met afbeeldingen met afbeeldingen uit de regio en bijzonder was een tekening van  het voormalige Sint Jansgasthuis in Hoorn, nu de Boterhal. Met dit soort afbeeldingen blijft het altijd moeilijk om de authenticiteit vast te stellen, omdat deze schetsboekjes vaak gekopieerd worden en welke is dan origineel ?

In het Stedelijk was verder een grote expositie te zien van Gerrit Willem van Blaaderen, een Bergense kunstschilder met een oeuvre van 300 schilderijen en 100 tekeningen. Schilder kreeg een plaats in mijn boek 'Vijf eeuwen schilderkunst in West-Friesland ,omdat hij ook veel schilderde in deze regio. Uit zijn Franse periode volgt hier een afbeelding

Gerrit Willem van Blaaderen, Porte de peche en Bretagne,,1928, olieverf op doek, 50 x65 cm, particuliere collectie

Voor een ander schilderij in deze serie was de rode kleding van handelaren en vissers nog meer donker gekleurd en dat schilderij had ook al een hoge horizon. Andere werken van hem kunt u in het museum zien, waar ook de geselecteerde nummers uit  vijf eeuwen schilderkunst in West-Friesland onder vallen.

Zo ziet U maar dat er altijd veel te genieten valt, maar je moet er wel op uit en kom dan voldaan terug omdat je zoveel mooie dingen hebt beleefd en gezien. Kunstboeken, lezingen, adviezen, taxaties, rondleidingen, reageren via deze blog

drsjjjartesadmirans 

De tijd voor de Middeleeuwen

De tijd van de handschriften van de monniken in de kloosters.

Column nr 416 dd. 18 juni 2016

Flower book of hours door Simon Bening, Brugge of Gent , 1525

Boekomslag met in het midden een tronende Maria met kind, links Zacharias en rechts van haar Johannes de Doper. rond 1810, Aken

Wil je wat zicht krijgen op de tijd voor de Middeleeuwen, dan beland je in de oude archieven van de kloosters. Daar werd geschreven en getekend. Deze beide afbeeldingen komen uit een boek, dat behoort tot mijn verzameling kunstboeken. Het duurste, grootste, zwaarste en een collega heeft het destijds voor me meegenomen uit Maastricht, waar het alleen nog te koop lag. Zij heeft lang met dit zware exemplaar moeten zeulen en dat maakt het imposante boekwerk nog meer bijzonder. De titel luidt":  Codices illustres: door Ingo F. Walther en Norbert Wolf met als ondertitel : The world most famous illuminated manusscripts 400-1600. Het exemplaar weegt zeven kilo en is 32x26 groot met veel fraaie foto's.

De beide afbeeldingen hierboven hebben een onderwerp uit de bijbel, maar wereldberoemd zijn de afbeeldingen in het kasteel van Chantilly onder de titel "Tres riches Heures du Duc de Berry..Gedurende de eerste studiereis met de VU werd dit Musee Condee in het kasteel bezocht en daar hingen alle jaargetijden van deze serie. Je wordt geconfronteerd met kunstwerken ui 1410.

Deze indrukken blijven je me als beginnend student en op het moment dat er dan zich een gelegenheid voor doet om een goed beeld te krijgen van deze periode in de geschiedenis, mag je die gelegenheid niet aan je voorbij laten aan. Daar waar wij in onze tijd ons niet kunnen indenken dat de drager van woorden en beelden niet altijd papier is geweest, toch is het zo, dat pas vanaf 750 er sprake was van papier. Arabieren namen het procédé over van de Chinezen en daarvoor was men aangewezen op papyrus en verder op perkament en leer. Perkament was ook net als leer huid van dieren. De boekdrukkunst  kwam nog veel eeuwen later en derhalve alles wat ons voor die tijd is ontstaan, is handschrift waar men van natuurlijke stoffen kleuren kon maken. De factor tijd bij het maken van teksten en voorstellingen was niet van belang, omdat teksten en beelden stukje voor stukje ontstonden en buitengewoon tijdrovend waren, maar met name in de kloosters zag men dit als de hoofdtaak om ervaringen en kennis via dit medium te delen met allen die in een volgende generatie dit konden delen. Duidelijk is dat er maar spaarzame bronnen zijn, omdat natuurlijk veel verging door de tand des tijds en zoals het ook nu nog met oude schilderijen gaat, men moet telkens weer restaureren om het te kunnen behouden. Zo waren er ook onderhoudswerken nodig voor die oude perkamenten en leren dragers in boeken en folio's. De bekendste bronnen met bovengenoemde technieken zijn onder meer 1.Utrecht Psalter, 2. Biblia  Pauperum, 3. Les Tres riches Heures du

Duc de Berry en de Divina Comedia van Dante. Deze column is de negentigste in deze blogger serie en de andere vindt u in een andere Blogger serie en bij Jenda. com. Onlangs zette ik uiteen dat mijn voornemen was in 2008 om elke week een column te schrijven, waarop een beeldend kunstenaar ad rem antwoordde, dat veel voornemens dikwijls al snel als sneeuw voor de zon versmelten. Wat dat betreft is enige vasthoudendheid en doorzettingsvermogen mij niet vreemd. Als er dan ook nog eens meer dan 16000 volgers zijn , dan kan je vaststellen dat je studie zin heeft gehad en ook als doel had om je verworven kennis met velen te delen. Dat aantal van 16000 staat natuurlijk in schrille tegenstelling tot volgers bij You Tube bij popmuziek, waar aantallen van honderduizenden worden gehaald, maar die onderwerpen zijn vluchtig en per dag koersgevoelig en van de ene op de andere dag ben je van het toneel verdwenen om plaats te maken voor een andere topper, waar men massaal achteraan loopt. Alles dus in proportie. Geniet van de schone kunsten, heb er oog voor en als je creatieve vermogens hebt, bv tekenen, schilderen, boetseren, ontwikkel dat en je zult een positief mens worden. Kunstboeken, lezingen, adviezen, taxaties, essays, rondleidingen : reageren via deze blog

drsjjj artes admirans